Con motivo del lanzamiento de su sexto álbum, ¡el grupo de rock 7 Weeks se ha tomado el tiempo de responder algunas preguntas para nosotros!
Foto: © Jérémie Noël
Hola 7 Weeks, ¡gracias por tomarse el tiempo de responder a nuestras preguntas! Para comenzar esta entrevista, les dejamos que se presenten en pocas palabras.
7 WEEKS lanzó su primer álbum en 2009, y hoy lanza el sexto. El grupo ha girado mucho por Francia, Europa y Reino Unido. Somos autoproducidos, autofinanciados y contratados por nuestro sello F2m Planet.
Lo mencionaron antes. Su sexto álbum "Fade Into Blurred Lines" acaba de salir después de, cito, "20 meses de cuestionamiento y de dejar ir". Háblennos del proceso de composición de este álbum.
Queríamos llevar la composición y la interpretación más allá de lo habitual, así que invertimos mucho en la escritura y en el aspecto crudo y en vivo del trío (antes éramos 4) para extraer lo que nos parecía más personal, incluso si eso significaba salir de los caminos trillados del grupo. Hay tantas canciones pesadas como sabemos hacer, como cosas más íntimas.
Artwork: Gilles Estines
Este álbum contiene "9 canciones que se encuentran entre las más personales del grupo". ¿Cómo han influido sus experiencias personales en sus nuevas canciones?
Principalmente a través de las letras, trabajamos mucho en eso, más que en los otros álbumes, y eso da una fuerza de interpretación innegable. Cuando una letra está bien escrita y en armonía con la música y viceversa, todo encaja. Hablamos de cosas o personas que conocemos, eso también condiciona el aspecto personal, introspectivo.
Después de 15 años de existencia, ¿cómo han logrado mantener su identidad artística mientras progresaban en un paisaje musical en constante evolución?
Al no fijarnos límites artísticos, sabíamos desde el principio que no íbamos a revolucionar un género, así que buscamos explorar todas las posibilidades que se nos presentaban: el formato de cine-concierto en 2011 que fundamentalmente abrió el grupo a otros sonidos, lo acústico, etc. El estudio también modificó nuestra percepción del sonido y, por lo tanto, de cómo se hacen las cosas, mientras que al principio del grupo éramos más bien gibson/marshall, supimos escuchar opiniones externas de producción que nos mostraron que otras cosas son posibles sin perder potencia ;)
Actualmente están en plena gira para defender este nuevo álbum en el escenario. ¿Cómo ha recibido su público "Fade Into Blurred Lines" en vivo?
Muy bien, la gente está conmovida por las nuevas canciones, creo que les llega, y espero que logremos transmitir algo. Acabamos de hacer nuestro lanzamiento en Limoges y la noche fue magnífica, aunque conocemos a todos, logramos conmoverlos. ¡Estamos ansiosos por continuar, especialmente en La Maroquinerie en marzo en París!
¿Tendrían algunos consejos para dar a un grupo independiente que quiere lanzarse al booking?
¡Valor! Más en serio, tenacidad y organización, es bastante difícil, hay que encontrar su lugar y este cambia mucho de un entorno a otro, los medios son diferentes, la comunicación en redes sociales es diferente, el dictado del streaming es diferente, los programadores también, etc. En resumen, hay que saber analizar dónde estamos y adónde queremos ir. Sin embargo, una cosa es segura y común, siempre hay que tener una música lo más sincera posible, uno puede adherirse a un movimiento y despegar muy rápido, pero también caerá igual de rápido ;)
En general, como músicos pero también como fans de la música, ¿cuáles son sus objetos de merchandising favoritos y por qué?
Si me gusta lo que acabo de escuchar, voy a comprar el disco para volver a escucharlo en casa, sigue siendo un estándar en merchandising, si haces un buen concierto, la gente compra tu disco. Pero pertenezco a una generación que creció con lo físico, también veo muchos grupos que no tienen disco en el stand (a menudo por razones contractuales con el sello, nosotros no tenemos ese problema ;) De lo contrario, la camiseta viene directamente en segundo lugar, especialmente si el diseño es genial.